Dette er Danseløftet

Danseløftet er et tiårig arbeid som varer fra 2026 til 2036.

Målet er å styrke dansens plass i samfunnet og bidra til et mer tilgjengelig, mangfoldig og sammenkoblet dansefelt i hele landet.

Barn og unge er den viktigste målgruppen, samtidig som satsingen retter seg mot strukturer, samarbeid og møteplasser som kommer hele feltet til gode.

Danseløftet skal bidra til at flere får møte dans, delta i dans og utvikle seg gjennom dans, både lokalt, regionalt og nasjonalt. Satsingen skal også styrke sammenhenger mellom bredde, fordypning, fagmiljøer, visningssteder og ulike former for deltakelse.

Et viktig utgangspunkt for Danseløftet er at dansefeltet i Norge på mange områder er preget av få faste strukturer og stor grad av prosjektorganisering. Derfor er det behov for satsinger som kan styrke forbindelser, bygge kapasitet og skape flere muligheter for aktivitet og utvikling over tid.

Hva ønsker Danseløftet å bidra til?

Danseløftet retter seg mot initiativer og samarbeidsformer som kan skape bevegelse i feltet og åpne flere dører inn til dansen. Det kan handle om:

• Samarbeid mellom aktører som vanligvis ikke jobber tett sammen

• Tiltak som styrker lokale og regionale dansemiljøer

• Prosjekter som skaper møteplasser mellom ulike erfaringer, nivåer og generasjoner

• Arbeid som gjør dans mer tilgjengelig for flere, både som deltakere og publikum

• Sammenhenger mellom læring, utvikling, deltakelse og profesjonell praksis

Danseløftet ønsker å bidra til bredde, kvalitet og sammenheng i dansefeltet.

Det betyr ikke at én bestemt type aktivitet står i sentrum, men at satsingen skal kunne romme ulike tilnærminger og behov.

Kunstnerisk arbeid og samarbeid med kunstnere er en viktig del av dette bildet, men Danseløftet er ikke først og fremst en satsing på produksjon og turné. Tyngdepunktet ligger i å styrke feltet gjennom deltakelse, utvikling, samarbeid, kompetanse og varige forbindelser.

Fire fokusområder som henger sammen

Danseløftet arbeider innenfor fire områder som henger sammen:

Bredde: At flere får møte dans, med lav terskel og på tvers av uttrykk, bakgrunn og erfaring.

Talent: At barn og unge som vil fordype seg i dans, får muligheter til utvikling og møte med sterke fagmiljøer. Samtidig samarbeider vi tett med Talent Norge om talentprogram for profesjonelle dansekunstnere.

Produksjon: Prosjekter der det kunstneriske arbeidet inngår i en større sammenheng, for eksempel gjennom samarbeid, medvirkning, kompetansedeling eller lokal forankring.

Arena: Flere steder for dans og flere sammenhenger der dans kan oppleves, deles og få betydning.

Dansekonferansen og Danseløftet

Dansekonferansen springer ut av Danseløftet, og begge har Sparebankstiftelsen DNB som avsender. Samtidig er de to ulike initiativer med forskjellige roller. Danseløftet er en satsing, mens Dansekonferansen er en møteplass.

Dansekonferansen er åpen for hele dansefeltet, og for tilgrensende deler av kultur- og samfunnsliv, uavhengig av sjanger, tilknytning, rolle og ståsted. Konferansen skal være et sted for utveksling, refleksjon og samtale om dansens vilkår, muligheter og betydning.

Vil du vite mer om Danseløftet?

Kriterier, søknadsfrister og kontaktinformasjon finner du på Sparebankstiftelsen DNBs nettsider.